伴随着当下数字化智能化技术的迅猛发展，我国文化产业迎来前所未有的发展变革、机遇与挑战。数智时代，如何赋能文化产业？成为5月27日在深圳举行的2025文化强国建设高峰论坛所讨论的焦点话题。无论是文化遗产保护，还是数字出版融合方面，亦或是新大众文艺，行业人士都在积极探索着数智技术赋能文化产业的出路。

抓机遇：三维数据库、数字藏经洞数智赋能文化遗产活化

“这是一个数字化时代、智能化时代，必须专注时代给予的机遇，利用数智技术服务文化遗产的保护、研究以及活化。”故宫博物院院长王旭东指出，数字技术不断发展，作为一个博物馆必须要抓住机会，将这些数字技术与业务进行紧密联合。

据介绍，故宫博物院2019年实现了文物数字库的开放共享，同时加大文物数字采集力度及人工智能在文物的数字化保存、管理、开放、共享方面的应用。在他看来，数字采集是第一步，也是基础。“我们已经完成了故宫馆藏文物52%的数字化，这是一个庞大的工程，每年以7万件文物的速度不断推进。我们对古建筑也进行了三维扫描，建立一个建筑的三维数据库，通过1500件文物的高清摄像头来立体呈现，实现了十万件文物的高清影像的共享。”王旭东说道。

敦煌研究院院长苏伯民则分享了“数字敦煌”的一组数据。截至2024年，敦煌研究院数字化保护成果斐然：已完成300个洞窟数字化摄影采集、200个洞窟图像拼接、169个洞窟全景漫游节目制作，实现了105尊彩塑、1座木构建筑、73个石刻、33通石碑的三维重建，完成了212个洞窟空间结构三维激光扫描、16处省内外大遗址三维重建，以及42388张历史档案底片的数字化扫描工作；形成超400TB数字资源，建成840TB分布式存储系统与高效数字资产管理平台，树立世界文化遗产存储管理新典范。

苏伯民认为，数智技术革命也催生了文化传播的新形态。目前，敦煌研究院推出了全球首个超时空参与式博物馆——“数字藏经洞”，利用游戏引擎和高清扫描技术，1：1复原了藏经洞，支持多语言，通过沉浸式体验促进敦煌文化的全球数字化传播和跨文明对话。

AI助力音频产品、创作主体泛化全民共创新大众文艺

凯叔讲故事创始人王凯在数字时代的11年时间里，带领团队成员为孩子们创作了5万多集的音频故事，其中80%为原创。他还对音频内容进行了出版转化。到目前为止，已经有50、60种几百册的凯叔童书出版。

11年之后，王凯发现，扑面而来的AI人工智能对于出版行业和内容创作公司来说是一个特别大的机遇。首先体现在团队提效方面，在使用AI之前，每个大的音频产品项目光策划时间就会耗费两三个月。利用AI之后时间缩减到一个月之内。此外，AI还可以扮演不同领域的专家，内容创作者和这些有不同设定的AI在对话的时候，无形中就完成了早期的调研和策划。

中国煤矿文工团团长靳东着重探讨了数智技术赋能下的文艺形态变革。他指出，在全民共创的新大众文艺浪潮中，人们正在经历千百年来未有的文化嬗变，新大众文艺本质是寻找数字时代的文明存续密码。

靳东进一步阐述了互联网条件下的新大众文艺，呈现出的三个显著特征：创作主体泛化。布尔迪厄所述的“文化资本”垄断被数字技术瓦解，3100万网络文学创作者、数以亿计的短视频生产者，任何人都可借助自媒体等平台工具成为内容生产者，“数字平权”让文艺创作从专业走向大众；媒介深度融合。AI绘画将文字指令转化为视觉意象，虚拟制片技术重构影像生产流程，这不再是简单的工具迭代，而是重新定义创作的“边界”；在传播机制革新方面，互联网的即时反馈使创作传播形成闭环，弹幕文化、互动剧集让观众能够参与文本创作，观众不再是接受终端，而是内容生态的共建者。

迎挑战：算法控制受众审美 迎合流量，文艺价值被稀释

数智技术的迅猛发展，给文化产业带来重大发展变革，创造更多机遇和无限可能性的同时，也充满着重大变数与挑战。靳东直言，“公共资源数据私有化，被用于精心设计推荐算法，致使‘信息茧房’控制受众审美惯性；版权协议限制行业竞争，创作内容愈发商业化、同质化；创作者毫无话语权，内容、利益被严重忽视，极大阻碍了文化事业的健康发展。”

在他看来，短视频、微短剧在迎合与制造受众碎片化消费习惯的同时，逐渐催生创作异化。2024年，我国短视频用户规模超10亿，微短剧用户规模呈现爆发式增长。“很多制作公司为迎合流量偏好，大量复制‘霸总’‘逆袭’等题材，或是抛弃内容质量，通过‘关卡化情节、单线化结构’快速生产内容，导致文艺价值被稀释，与传统戏剧本体的观众基础与艺术高度双重属性完全背离。”靳东坦言道。

他还提到，个人创作者也多为博取流量，在媒体平台上传各类擦边、猎奇、审丑等低俗内容，更有MCN机构作为推手暗地操纵，炒作负面话题，摆拍虚假事件，扰乱网络视听。他同时提醒，当创作权被点击量稀释，文化终将在数据泡沫中缺氧，“大众化是土壤，精品化才是种子。当然，我们也不应仅仅居高临下地批判，与其诅咒流量暗河，不如去修建文化导流渠道。”靳东说道。

王旭东希望文化遗产保护行业能够跟着数智时代向前走，不能掉队。“我们要拥抱它，同时要保持一定的距离，不要跟着太紧，不要因为焦虑影响到我们的决策，要观察一段时间，等着技术成熟以后再全面铺开。”

寻出路：承担“审美守门人”责任 寻找数字时代文明存续密码

面对数智时代随流量、利益“共生”的挑战，新大众文艺出路在哪里?靳东认为，要以优质内容去引领、重构“共生”的价值基准；要引领审美，构建价值坐标体系。在流量裹挟的创作环境中，主动承担“审美守门人”责任。

为此他提议，院团可联合平台，将经典作品与创新性文艺成果定向推荐给目标受众，减少低质内容对用户注意力的侵占；通过举办线上线下融合的艺术展、大师课、沉浸式演出等活动，技术赋能提升审美体验，引导大众文化消费习惯；建立政府与资本的双向引导，鼓励原创精品的同时规范商业戏剧市场；在培养人才的同时孵化兼具思想性与市场潜力的剧作；规范艺术评论平台，对文艺现象进行及时、客观的价值评析，发挥评论的审美引领作用，在全社会营造积极健康的文化生态。

靳东还表示，技术终会迭代，唯有人文精神永远在场。“当我们在谈论互联网条件下的新大众文艺时，本质上是寻找数字时代的文明存续密码。文艺不是流水线上的快消品，而是民族精神的DNA。每当我们塑造新的工具时，工具也在重塑我们。”

王凯认为，有了AI之后，很多小编剧、小写手能完成的工作AI可以替代了，而真正具备创造性的工作，AI是不可替代的。“所以我们说一个好的儿童内容创作者，得是一个特别厉害的‘内容架构师’。”对于内容创作者和童书出版行业来说，AI是工具，互动是手段，成长是目的，主角是孩子。

建设数据标准化 把学术研究与数智技术紧密结合

王旭东介绍，目前，故宫博物院正承担由科技部支持的数字孪生项目，利用数字孪生技术对文物进行科学保存、数据科学管理，生成更具穿透力的实景化场景，让大家能够身临其境进行全方位认知、浏览、了解、亲近，激发中华优秀传统文化自信。

对于未来故宫博物院的数智化建设，他表示，要利用人工智能等技术推动文物的数字化，更好激活文化遗产，同时要建设数据的标准化，把学术研究与数智技术紧密结合，生成基于文物的知识图谱。

（主办方供图）

文/北京青年报记者 张恩杰

编辑/刘忠禹