文/羊城晚报全媒体记者 孙磊 通讯员 徐嘉悦

图/主办方供图

8月15日晚，广州琶洲展馆12.2馆3号舞台区灯光璀璨，一场以“从文字到光影的科幻次元跨越”为主题的《外星异客》新书发布会暨影视IP化启动仪式在此隆重举行。活动吸引了众多科幻爱好者、行业专家及媒体代表到场，共同见证这一科幻文学与影视艺术跨界融合的盛事。

科幻新作发布，开启IP化新征程

《外星异客》是90后青年作家、科幻电影导演兼编剧刘奕炫历经数年创作的全新增补长篇科幻小说。小说以一个身体成分特殊的地球人李柯布为主角，讲述他在跨越星际的巨大威胁中解开身世之谜，同时探索宇宙深处神秘力量的故事。

作品融合了AI觉醒、外星人入侵、赛博传染病等热门科幻元素，不仅情节惊险刺激，更在人性、科技与宇宙等深刻话题上引发读者思考。小说兼具文学价值与影视转化潜力，为科幻IP的全产业链开发奠定了坚实基础。

发布会上，刘奕炫分享了创作历程。他透露，小说的灵感源于其2017年中科院上海研究分院参观了量子计算机——也是“祖冲之号”的雏形，深受启发，由此写出了这个作品，并融入“忒修斯之船”等哲学话题，探讨人类身份与科技异化的主题。

他表示：“科幻创作不仅需要想象力，更需要严谨的科学逻辑。我希望通过《外星异客》展现一个真实而宏大的世界观，让读者和观众都能沉浸其中。”

行业大咖齐聚，共话科幻未来

活动现场，多位影视行业与科技领域的重量级嘉宾齐聚一堂，共同探讨《外星异客》从文字到影像的跨越之路。电影《大兵小将》《十二生肖》制片人袁农女士、《流浪地球》《唐人街探案》总策划王旭东、洲明科技全球品牌部总经理王海平女士等嘉宾出席并发表见解。

袁农表示，科幻电影的成功离不开对科学逻辑的尊重和对人才的培养。她称赞刘奕炫十年来深耕科幻领域的坚持，并强调：“科幻电影需要更多像刘导这样兼具科学素养与艺术表达能力的创作者。”

王旭东则从科幻影视改编的规律出发，指出《外星异客》的世界观宏大且具有中国化表达潜力，未来在影视、游戏等领域的拓展值得期待。

王海平详细介绍了虚拟拍摄技术对科幻电影的革新作用。她提到，洲明科技作为全球LED显示领域的龙头企业，与好莱坞合作开发的XR虚拟拍摄技术正在改变电影制作方式。“《外星异客》的短片仅是初步尝试，未来在长片制作中，虚拟拍摄将大幅提升效率，降低成本，为观众带来更震撼的视觉体验。”

作为活动的特别环节，刘奕炫导演为现场观众带来了一段由《外星异客》改编的科幻短片。短片采用洲明科技的虚拟影棚技术拍摄，融合了CG特效与AI辅助后期制作，展现了外星病毒感染、人类变异等高概念场景。尽管拍摄时间仅用了两天，但短片的实景感与代入感仍赢得观众好评。

刘奕炫回应称，中国科幻的核心挑战是解决观众的代入感问题：“如果大家能看进去，就是最大的成功。”

跨界对话，探索中国科幻新路径

在对谈环节，嘉宾们围绕科幻文学与影视改编的艺术展开深度对话。王旭东指出，科幻创作需要科学、文学与电影三条线并行，而《外星异客》在科学基座与世界观构建上表现突出。刘奕炫接续补充道，科幻电影的未来将受AI技术深刻影响。

高泽龙先生作为工信部元宇宙标准化委员会委员，也被邀请上台做了发言。他从科技视角展望了影视行业的未来，表示AIGC、虚拟拍摄等技术正推动影视制作进入数字化新纪元，而《外星异客》的IP开发恰逢其时。

活动接近尾声之时，现场还有一个意外的“彩蛋嘉宾”，科学与幻想成长基金发起人兼理事长马国宾先生一下飞机便直接赶到了现场，对《外星异客》的新书出版和IP开发表示了热切的支持，并呼吁社会各界为青年科幻创作者提供更多机会。

《外星异客》的影视化征程正式启航，未来将通过电影、剧集等形式与观众见面。随着中国科幻产业的蓬勃发展，《外星异客》的诞生与IP化标志着本土科幻创作正迈向更广阔的舞台。正如刘奕炫所言：“科幻的魅力在于挑战想象力的边界，而我们的目标是让世界看到中国科幻的独特表达。”